Arquitectura posmoderna celebrada en ilustraciones de Adam Nathaniel Furman
Diseño Adam Nathaniel Furman ha creado una serie de ilustraciones de colores vivos llamada Postmodern Icons, que celebra edificios como la estación de bombeo Isle of Dogs de Londres y la estación de bombeo de Chicago. Centro James Thompson.
La serie es un proyecto personal que Furman inició durante el 2020 coronavirus encierro, cuando decidió retomar un viejo pasatiempo de dibujar edificios que le gustaban y crear modelos 3D de ellos.
Después de adaptar uno de esos modelos a una ilustración y disfrutar del proceso, decidió hacer una serie continua, centrándose en el posmodernismo porque había “una brecha” en su representación artística.
“Hay muchas ilustraciones de edificios modernistas y victorianos y los grandes monumentos de nuestra ciudades “De otros períodos”, dijo Furman a Dezeen. “No hay muchos de los posmodernos disponibles. arquitectura, que es algo que me gusta mucho”.
A menudo colorido y ecléctico, arquitectura posmoderna floreció en las décadas de 1980 y 1990 como un retroceso contra el espíritu funcional de modernismo.
Furman intenta ilustrar los edificios con un estilo lo más simple posible, utilizando sólo unas pocas líneas y bloques de colores brillantes para transmitir su carácter esencial.
Para algunos de los edificios, como La avicultura número uno de Londres de James Stirling y Isle of Dogs Pumping Station de John Outram, el resultado es una ilustración muy simplificada que Furman describe como que contiene “la cantidad justa de información y nada más”.
Otros, como el edificio Syntax de Kioto, ahora demolido por Shin Takamatsu, están representados con más detalle, lo que Furman considera necesario para comunicar la brillantez del trabajo de Takamatsu.
Un par de ilustraciones, incluidas las del M2 de Kengo Kuma y Edificio AT&T de Philip Johnson y John Burgee, aparecen como colecciones abstractas de formas.
Furman elige edificios que le encantan para sus ilustraciones, centrándose en gran medida, pero no exclusivamente, en el posmodernismo, aunque no todos sus favoritos han sido adecuados para la serie.
Los sujetos deben poder valerse por sí solos, sin su contexto urbano.
"Se muestran como una especie de objetos solitarios flotando, como recuerdos, efectivamente", dijo Furman. "Y siempre he estado obsesionado con los souvenirs, en general".
“Si te fijas, muchos de mis design “Mi trabajo gira en torno a la idea del souvenir, esta especie de encapsulamiento de algo que se sostiene por sí solo y representa algo más grande”.
Furman publica las ilustraciones en Instagramy los vende como impresiones y productos, como tazas y bolsos de mano, en su sitio web. También intenta utilizar la obra para llamar la atención sobre las causas del patrimonio arquitectónico.
El diseñador ha ilustrado Helmut Jahn's James R Thompson Center en Chicago, que se salvó recientemente de la demolición, así como el edificio Solpol de Wojciech Jarząbek en Wrocław, lo que le provocó a Furman cierta ira por parte de los comentaristas polacos.
“Recibí muchos comentarios enojados de polacos como '¡este asqueroso edificio debería ser demolido!' – que es la reacción que muy a menudo le ocurre a un estilo que aún no ha vuelto a estar de moda”, dijo.
“Con el brutalismo pasó lo mismo y ahora es el favorito de todos. El posmodernismo simplemente está pasando por lo mismo”, continuó.
Conocido por sus diseños coloridos y divertidos, Furman Se considera parte de un movimiento que ha denominado New London Fabulous..
Su trabajo reciente ha incluido el Orgullosa instalación de la Pequeña Pirámide en King's Cross de Londres y en colores pastel. sillas anatómicas que exploran la ternura y lo queer.
El puesto Arquitectura posmoderna celebrada en ilustraciones de Adam Nathaniel Furman apareció por primera vez en dezeen.
